Jesús levanta el cáliz y mira a sus discípulos, todos lo miran, tienen un pequeño trozo de vidrio en sus dedos y están como esperando una señal. El personaje central baja sus brazos y todos se meten a la aquella astilla, no pasa nada, pero con el pasar de los minutos el mundo se disuelve
las paredes se caen y el cerebro chorrea
por los lados y entonces pueden verlo
como es realmente por que la carne se le está cayendo
sus manos están en llamas
y
sus ojos
son la puerta al universo
por ahí se meten todos uno tras otro como una parvada y cuando pasan por el portal se van haciendo polvo y se funden unos con otros para hacer nuevas estrellas en el espacio al que entraron...
Esto es Jesus on Dope, o al menos es lo que me transmitieron al escuchar Centaurus. No solo la calidad sonora impacta sino también debajo de eso hay una fuerza (¿oscura? ¿luminosa?) que explota e implota en cada una de las 3 canciones que contiene el material y eso me gusta, tal pareciera que fue diseñado como una pieza dividida en tres por alguna razón que desconozco pero que en su forma original es una gran pieza, o una pequeña pieza por que te deja con ganas de más.
Para los interesados en la experiencia pueden bajarlo directamente desde este enlace http://www.jesusondope.com/ anímense a sentir la experiencia...
El disco más genial que he escuchado en el año tiene de portada una ubre vaca, es de Aerosmith se llama Get a grip y vaya que si es un discazo.
Como varios deben de saber el mentado disco bovino trae los éxitos de Crazy, Cryin' y Amazing los cuales fueron la trilogía de videos donde sale una mamacita rubia que todos recordamos de cuando veiamos MTV en los noventa. ¡Rayos!¿por qué tengo la tendencia a mencionar tanto a MTV?
Ademas de esas tres superfamosas rolas también incluye la no menos impresionante Living on the edge donde sale el muchachito que actuara en la película de terminator 2
Antes de este material el único disco que conocía de ellos era uno más moderno que se llama Just Push Play que si bien esta chido esta mas poperon y tiene mucha vibra de inicios de los 2000 como en la canción Jaded.
La primera vez que escuche este disco fue en un viaje de unas dos horas en camión a otra ciudad y recuerdo que recién lo había pasado a mi mp3 y la verdad no conocía ni siquiera el orden en que venían las canciones y la primera se me hizo extremadamente chistosa ya que es más bien un intro donde Steven medio rapea con soniditos raros, la segunda canción empieza desorientadoramente con unos sonidos como de cacatua sin embargo cuando estos terminan empieza el rock y no termina hasta la última canción que es una especie de outro donde relajadamente se escuchan sonidos muy ambientales de guitarra que en mi opinión se me hacen medio innecesarios y que sí desentonan con todo el feeling general del álbum sin embargo me parece más bien un capricho de Perry ¡quiero suponer!. Como extra que contenía el mp3 que me pasaron traía este B-side que no se por que razón no la incluyeron en el disco por que esta mejor que ese final que decidieron...
A pesar de que este disco se hizo muy famoso por las baladas que ya les mencione creo que el premio se lo llevan las canciones con punch: Están llenas de riffs complejos, texturas bien rockeras, incluso hay algo de country y blues, son movidas y con solos bien chidos. Aunque este disco parece mas bien de los 80s y creo que ya en el 93 que salió como que otros sonidos ya estaban empezando creo que suena bien mamon. Para mí la canción que define el álbum sin que sean las famosa son:
Fever
Shut up and dance
Y Get a grip
Si no lo han escuchado denle una oportunidad, creánme se los recomiendo mucho y si ya lo escucharon ¿qué opinan?
El músico es una paradoja en sí mismo, trabaja más que nadie para parecer que no trabaja y que su arte se vea tan natural como hacer una torta.
La música si no se siente no sirve y sirve menos si no la sienten los demás. Tocar por tocar no es tocar, puedes ser el mejor intérprete y al mismo tiempo el peor de los músicos. Y entonces llega Apolo:
Conocí a esta banda por una de esas páginas estilo myspace donde pones info, fotos y música ahí estas expuesto a todo, bandas mediocres, raperos, bandas famosas que crean un perfil para mofarse de los novatos y, están bandas como Apolo, las auténticas, las que no sabes que tan grandes van a ser hasta que después de parpadear un par de veces te hacen decir "no mames que chingón", para mí fueron la primer banda mexicana que me hizo pensar que así quería ser, así quería verme, y así quería impactar.
Su primer video se llama Dama del viento, me recordaba a Wolfmother pero más crudo y ¿porque no? más auténtico, la psicodelia me tomaba por sorpresa de maneras que no conocía
Luego vino la noche y ahí fue donde se ganaron un fan para siempre, tanta energía, pasión y las guitarras más locas que había escuchado en mucho tiempo, ahí pasaron al top de las bandas que marcarían mi vida LITERALMENTE ya habían cambiado mi vida y todavía venía lo mejor...
Hace algún tiempo sacaron en su página oficial un concurso dónde los primeros que contestaran una pregunta se ganaban acceso a un ensayo privado (con otras 15 personas ¡pero privado al fin chingados!) y ahí confirme lo que tanto buscaba: La nueva banda mexicana de Rock. Grabé ese día como desquiciado, recuerdo haberme sentado a metros de distancia de ellos, mirarlos tocar seriamente y lo que parecia por fuera el espectador mas antipático del mundo era en realidad el asistente mas feliz y no solo eso, oh no, se tomaron fotos conmigo:
Aquí una muestra del ensayo
A mitad del ensayo decidieron descansar y yo decidí probar mis habilidades de fotógrafo encubierto
En fin ese día cambiaron muchas cosas en mí a través de ellos y. como músico que pretendo ser, también modificaron cosas al por mayor.
Fue solo un ensayo pero hubiera dado lo mismo estar en un cuartito a un mega estadio, pudo haber estado con las luces apagadas e igualmente los hubiera visto, brillan por su cuenta...
Meses después sacaron su tercer vídeo y un rato después su primer EP del que me jactó de tener con la firma del baterista
El video y la canción en especifico habla sobre una criatura mitológica del norte del país, asi que no esperen temas sobre el clásico "Baby baby te amo" y demás cosas que ya escuchamos de por sí todos los días en el radio
Ahora traen una nueva rola se llama Siddartha
Aaa sí, colabora Omar Rodríguez de The Mars Volta, pero sinceramente para mí eso es un extra, no es que no lo necesiten pero igual son geniales son Apolo, no necesitan nada.
Todas las bandas están destinadas a cambiar, el problema entonces es: ¿Es para bien? a veces es preferible quedarse en una zona de confort creativo y sacar disco tras disco repitiendo la misma formula creando obviamente los mismos resultados, sin embargo hay ocasiones en las que las bandas tienen "eras". Es por todos conocido las eras de Deep Purple o las eras de Black Sabbath incluso Metallica o Kiss, ya sea por cambio de integrantes o de dirección musical, esos periodos son críticos para la vida de una banda y cuando deciden reinventarse están realmente apostando por un cambio que ellos creen que es mejor.
Hace algunos ayeres un primo trajo un disco que en un principio se me hizo raro por la voz tan aguda a la que no estaba acostumbrado (todavía no sabía nada de Led Zeppelin) sin embargo creció en mi poco a poco el interés y se convirtió en los primeros discos que me aprendí al derecho y al revés. Era un album con tintes bastantes oscuros, muchos riffs y uno que otro solo de guitarra bien puesto y la voz... escuché una voz.
Se trataba del disco Sing the Sorrow de AFI o A Fire Inside y poco sabía yo que aquel disco era un parte aguas en su sonido.
En mi juvenil ignorancia, yo pensaba que era una banda nueva, sin saber que tenían casi 10 años y que antes habían tenido un sonido más punk y crudo del que pudiera imaginar.
Poco después aprovechando el éxito de Sing the Sorrow en 2003 tres años mas tarde sacaron Decemberunderground que en el momento de su salida me pareció fantástico sin embargo con el paso del tiempo comencé a darme cuenta de que era más bien una versión invernal del disco anterior, todo estaba ahí como antes solo que con un toque nevado y experimentación electrónica, después de eso nada se supo de ellos literalmente nada, o por lo menos yo no supe nada, solo un DVD que a mi parecer pasó desapercibido, creí que era el fin de la banda.
Y luego vino lo que en ese entonces consideraba un harakiri musical y visual: el temido cambio de concepto, el terrible cambio de enfoque y el temido nuevo álbum con su respectivo lanzamiento en video.
Tal vez por ser de los últimos en la generación que todavía vio MTV cuando los videos importaban es que sigo creyendo que los videos musicales son importantes, me gusta ver que cosa nueva existe y más en estos últimos años donde el internet es el primer proveedor de material visual y MTV se pasa creando "realities" idiotas para gente mas idiota aún.
Total, llegó el dia en que ví su video por ahí del 2009 que se llama Beautiful Thieves y ahí me desplomé: Todo se había ido, la canción era de lo más aburrida posible para un regreso que para mí era tan esperado, odiosos coros y el video mas patético que por cierto me recordó a un video de Panda por la onda esa de "fiesta recatada de fantasía" y para terminarla un cambio de look del vocalista cuya marca, que en los dos discos previos había sido looks rockeros, ahora tenia pelo de Jimmy Neutron
Me rendí y me dije a mi mismo aquí se acabaron ya la regaron intentaron hacer música fácil y fallaron con eso, sin embargo el tiempo es maquiavélico y planea las cosas misteriosamente... dos años después aterrizaría yo en aquellos videos de youtube donde ponen todo el disco completo de cierto artista, caí en el tan prejuiciadamente y aprezuradamente odiado Crash Love...
La felicidad me invadió en ese momento, comprendí que había anticipado mis pensamientos basandome en la peor canción del disco y que la banda por alguna extraña razon escogió para su video, resulta que si habían evolucionado pero para bien, el fantasma de su anterior vida punk estaba ahí, el fantasma del sing the sorrow estaba ahi incluso un poquito de Decemberunderground pero ahora todo mas maduro, incluso la voz ya no era tan aguda y los gritos casi se habían desvanecido pero no importaba por que ahora sonaban más impresionantes, era un disco solido con algunos tropezones, no lo niego, sin embargo superaron por mucho mis expectativas.
Tal vez si fresearon, tal vez si puede que sean pretenciosas las canciones y que no sean tan oscuras sin embargo en medio de la mediocridad circundante del rock en ese momento este disco se mostraba como un pequeño respiro de tanta mamada, eran auténticos y eso ya no lo tenía nadie más...
Esa es mi historia con AFI, ya no han sacado nada nuevo, incluso mejor se dedicaron (vocal y guitarrista) a un proyecto de música electrónica que sinceramente no me da animos escuchar, tal vez ellos mismos sabían que esta era la despedida de la banda y se despidieron bien...
Hace unos meses sin embargo vi en su página oficial un teaser sin música por lo que no sé que se traigan entre manos sin embargo no quiero hacerme ideas de nuevo, prefiero esperar y dejar que la sorpresa sea mi mejor aliado en vez de mi temido enemigo, quizás no hemos escuchado lo mejor de ellos o quizás ya lo hicimos y no nos hemos dado cuenta.
La neta durante mucho tiempo los vi como una banda muy buena, luego me hice metalerote cerrado e intolerante y por lo tanto no me gustaban… Pero ya a la verga, es muy buena música y no está peleada con el heavy metal, al contrario, se complementan bien chidote en una lista de reproducción para ir manejando por carretera con la cerveza en la mano.
Esos weyes son mis nuevos ídolos. No son técnicos como para que tocar sus canciones te desanimen y la neta al momento de plantarse en el escenario para coverear Best of You con un vocalista que no da el kilo sigue siendo MUY divertido. El nuevo disco me recontramamó, siguen con el espíritu a todo lo que da, siguen siendo una banda de garage pero con fans más allá de su barrio, ese espíritu es el que debería mantenerse con todas las bandas… No como Metallica, que me gustan sus primero discos, pero ellos no me caen bien.
¿A ustedes les gusta? (Claro que les gusta, no sé como pueden leer esto y creerse seres humanos sin que les guste).
Hace un par de años escuché la canción "Knights of Cydonia" de Muse y me pareció horrible, tanto la canción como el video, tiempo después vi otro video de ellos llamado "Undisclosed Desires" ¡y me pareció peor! sin embargo comencé a ver y escuchar noticias de ellos cada vez mas seguido; todo apuntaba a que eran una banda internacional con conciertos masivos y no solo eso, su éxito los estaba llevando a hacer canciones para las películas de la Saga de Twilight (buagh) cosa que me enfado demasiado ya que me pareció que entonces las verdaderas bandas de rock ya no existirían nunca jamás ya que si llegaban demasiado arriba en la pirámide de consumo musical terminarían haciendo música basura para películas basura (ni modo Linkin Park ya te tocará después).
Con el paso de los años he desarrollado una mentalidad abierta así que decidí escuchar (realmente escuchar) canciones de Muse para corroborar que YO estaba en lo cierto y no era más que una bandita que decía tocar Rock así que escuché el disco "The resistance"
¡Y me gustó! Me gustó primero como esos gustos culpables que no quieres que nadie sepa por temor a que se rían de tí (así es, tanto así) pero después me gustó más, saben amalgamar muy bien elementos electrónicos con momentos de rock clásico estilo Queen y ademas rock espacial. Ya no me avergüenza más
que lo sepa el mundo ¡Me gusta Muse! Ok tal vez haya todavía un rastro de vergüenza así que no se burlen por favor...
The last beat, este es el titulo de la nueva película basada en los últimos días de Sr. Jim Morrison en París, antes de su muerte, y será rodada a finales de este año en Buenos Aires.
Jim vuelve a ser objeto de una película, despues de la conocida cinta "The doors", de O. Stone, según lo leído, la cinta será dirigida por Robert Saitzyk y narrará dos romances que Jim tuvo en Francia,uno con la condesa de nombre Clemence y claro la conocida Pam C, asi como sus ultimos dias. En esta cinta veremos al rey lagarto, bajo el nombre de Jay Douglas, una cita de su nombre de pila, James Douglas.
Hasta el momento no hay mucha información sobre esta cinta, pero esperamos tener pronto la necesaria para comenzar a tener una idea de lo que tendremos mas adelante.
Ya no estamos en la época de Led Zeppelin, dónde tal parecia que los guitarristas legendarios salían de la tierra, no me malinterpreten hay muy unos muy buenos actualmente pero pocos dejan huella como antaño.
Quiero comenzar esta lista con el que a mi parecer llegó, aunque tuvo un inicio un poco discreto ha sabido colocar su trabajo en la perspectiva mundial. Hablo nada más y nada menos del compositor, productor, cantante, director de cine y actual pareja de Ximena Sariñana (uff): Omar Rodríguez-López.
Arcaedion es el título de una canción (la que más me gusta) de una banda de rock progresivo MUY buena: Children of Nova. Agradezcamos a uno de mis compañeros autores por compartirme esa bandota. Ahí les va una reseña bastante rara de su EP “The complexity of light”
Base: Lo que más me gusta es el sonido del bajo y la batería, no creo que tenga algo que ver el hecho de que sea bajista en mis tiempos libres, la neta tiene un sonido MUY PURO, muy limpio, además de que la habilidad con la que toca el chango este no es nada desdeñable. El talento les sobra. Los ritmos que agarran la batería no son algo muy escuchado en el rock, sonarán familiares de otros géneros (como el Jazz, creo yo) pero no es algo que venga con el rock ni con el hard rock, es algo más técnico/melódico.
Leads: Tanto la guitarra como los arreglos del teclado que a veces acomodan son geniales, siempre con efectos interesantes y melodías muy buenas. A todo eso se le suma la voz, que agarra unos agudos muy chidos, le agregan eco en el estudio (pero no lo digo a modo de crítica, es algo normal que hace que la voz tenga presencia en una canción).
Pero a veces me sorprenden… Con todo lo que ya les dije, también se las ingenian para acomodar algunos riffs bastante pesados, como el riff del final de la canción que, además de dar título al EP, es la canción con la que abren. Van 2 videos, la canción de la que hablo primero y después mi favorita.
The complexity of light
Arcaedion
Yo debería estar posteando los domingos, pero necesito subir lo que ya tenía preparado para el blog.
Generalmente suceden cosas como estas todo el tiempo, y mas en el mundo de la música, y Led zeppelin no fue la excepción. En 1969 estos genios (aun no considerados) acudieron a las instalaciones de la BBC a una audición para determinar si su música era apta para ser transmitada por radio.
Tras escuchar con detenimiento a estos 4 señores, unos de los productores llegó a la conclusión de que sonaban anticuados, a otro le pareció poco convincente, y un tercero agregó que la música no era apta para pasar en el día por la estación.
Mas tarde, la BBC se arrepintió de esto, ya que Led zeppelin se convirtió en una de las bandas más grandes de los 70s; la BBC siempre fue muy dura con sus criticas, calificó a otros artistas de igual forma, entre ellos David Bowie, al cual le dijeron que simplemente era un cantante con falta de personalidad......
"It´s five o´clock somewere" es el disco debut de slash, después de lo que fue GNR, en lo personal me gustan algunas cosas del disco, originalmente tengo entendido, algunas de las canciones fueron preparadas por slash para lo que seria el próximo material de GNR, después de "The Spaghetti incident", pero todos sabemos lo que pasó; pero vengo a compartirles un dato curioso de este disco que llamó mi atención,se me hizo un dato gracioso, esto fue "el nombre del álbum".Según cuenta la historia, GNR andaba de gira, y slash se acerco al bar del hotel donde se encontraban hospedados, lamentablemente en este hotel, no podían servir bebidas alcohólicas hasta después de las 5pm, pero slash llegó, y le dijo al que atendía: " Se que son las 10 de la mañana, pero, lléname el vaso de whisky", el cantinero lo miró, hizo lo que le pidió, y le contestó: " En algún lugar son las 5 de la tarde".
Jajajaja, que tipo.....
Lamentablemente en la industria musical, no basta con tener un excelente material para llegar bastante lejos, y este supergrupo es un claro ejemplo.
Captain beyond, formado por antiguos componentes de Deep Purple, Iron Butterfly y la banda de johnny winter, desarrollo una corta carrera a comienzos de la decada de los 70s.
Este grandioso material, pasó bastante desapercibido en su tiempo a causa del escaso apoyo promocional del sello capricorn, pero eso no le quita lo grandioso a este álbum, ni a su música, que conjugaba el poderío del hardrock con tintes progresivos y elementos psicodelicos, un gran trabajo que nos regalaron estos señores, lamentablemente no resultó como esperaban.
Este blog tiene como uno de sus propósitos mostrar que muchas veces no necesitas tener melena larga, solos de guitarra para generar en el público la tan esperada reacción de: ¡yeah!. A veces solo basta con conectar tu Nintendo a tu guitarra o sintetizador mas cercano.
El profeta Bon Scott en Let there be rock, bendígale Bogo y le de su paz
Podemos definir a Jimi Hendrix como la chispa primigenia, una especie de Big Bang musical en el vació de la epoca de los 60's sin embargo existen tres bandas que desde su nacimiento permitieron que el Rock fuese tomado como una apuesta seria de magnitud internacional y diversificara en un sin fin de géneros, muchos pueden decir que antes ya había estrellas internacionales como los Rolling Stones o Cream sin embargo estas tres bandas han llegado tan lejos que se han convertido, en la gran mayoría de los casos, en los primeros acercamientos de todo amante del Rock que se respete, podría decirse que son una especie de Pokémon inicial en el viaje de la verdadera música.
Kiss: la legendaria banda compuesta por personajes basados en comics o bandas como alice cooper. A lo largo de su carrera que comenzó en 1973 han desfilado 10 músicos diferentes de los cuales solo 2 han estado desde su primer disco "KISS" al futuro disco que saldrá este año "Monster" haciendo un total de 24 discos. Debido a su inmensa trayectoria es imposible hacer una compilación adecuada de los exitos de Kiss y de su historia así que les he preparado un playlist en youtube con las canciones que un maestro de Historia me pasó en un cassette (más un par agregadas que me gustan) para que puedan dar una probadita de todo lo que ofrece ¡la banda mas caliente del planeta!
